Biografi om Rem Koolhaas, holländsk arkitekt

Rem Koolhaas (född 17 november 1944) är en holländsk arkitekt och urbanist känd för sin innovativa, cerebrala design. Han har kallats en modernist, en dekonstruktivist och en strukturalist, men många kritiker hävdar att han lutar åt humanism; hans arbete söker efter en länk mellan teknik och mänsklighet. Koolhaas undervisar vid Graduate School of Design vid Harvard University.

Snabbfakta: Rem Koolhaas

        Känd för: Koolhaas är en arkitekt och urbanist känd för sin ovanliga design.
    • Född: 17 november 1944 i Rotterdam, Nederländerna
    • Föräldrar: Anton Koolhaas och Selinde Pietertje Roosenburg
      • Maka: Madelon Vriesendorp

      • Barn: Charlie, Tomas
      • Anmärkningsvärt citat: ”Arkitektur är en farlig blandning av makt och impotens.”

Tidigt liv

Remment Lucas Koolhaas föddes i Rotterdam, Nethe rlands, den 17 november 1944. Han tillbringade fyra år av sin ungdom i Indonesien, där hans far, en romanförfattare, fungerade som kulturchef. I sin fars fotspår började den unge Koolhaas sin karriär som författare. Han var journalist för Haase Post

i Haag och senare försökte han skriva filmmanus.

Koolhaas skrifter om arkitektur vann honom berömmelse på området innan han ens hade färdigställt en enda byggnad. Efter examen 1972 från Architecture Association School i London, accepterade Koolhaas ett forskarstipendium i USA. Under sitt besök skrev han boken ”Delirious New York”, som han beskrev som ett ”retroaktivt manifest för Manhattan” och som kritiker hyllade som en klassisk text om modern arkitektur och samhälle.

Karriär

1975 grundade Koolhaas Office for Metropolitan Architecture (OMA) i London med Madelon Vriesendorm och Elia och Zoe Zenghelis. Zaha Hadid – en framtida vinnare av Pritzker Architecture Prize – var en av deras första praktikanter. Med fokus på modern design vann företaget en tävling om ett tillägg till parlamentet i Haag och ett stort uppdrag för att utveckla en översiktsplan för ett bostadskvarter i Amsterdam. Företagets tidiga arbete inkluderade 1987 Dutch Dance Theatre, också i Haag; Nexus Housing i Fukuoka, Japan; och Kunsthal, ett museum byggt i Rotterdam 1992.

”Delirious New York” trycktes om 1994 under titeln ”Rem Koolhaas och platsen för modern arkitektur.” Samma år publicerade Koolhaas ”S,M,L,XL” i samarbete med den kanadensiske grafiska designern Bruce Mau. Boken, som beskrivs som en roman om arkitektur, kombinerar verk producerade av Koolhaas arkitektbyrå med foton, planer, fiktion och tecknade serier. Euralille Master Plan och Lille Grand Palais på den franska sidan av kanaltunneln färdigställdes också 1994. Koolhaas bidrog också till utformningen av Educatorium vid universitetet i Utrecht.

Koolhaas OMA färdigställde Maison à Bordeaux—kanske det mest kända huset som byggts för en man i rullstol — 1998. År 2000, när Koolhaas var i mitten av 50-årsåldern, vann han det prestigefyllda Pritzker-priset. I sitt citat beskrev prisjuryn den holländska arkitekten som ”den där sällsynta kombinationen av visionär och genomförare – filosof och pragmatiker – teoretiker och profet.” The New York Times förklarade honom vara ”en av arkitekturens mest inflytelserika tänkare.”

Sedan han vann Pritzker-priset har Koolhaas arbete varit ikoniskt. Anmärkningsvärda mönster inkluderar den nederländska ambassaden i Berlin, Tyskland (2001); Seattle Public Library i Seattle, Washington (2004); CCTV-byggnaden i Peking, Kina (2008); Dee och Charles Wyly Theatre i Dallas, Texas (2009); Shenzhen-börsen i Shenzhen, Kina (2013); Bibliothèque Alexis de Tocqueville i Caen, Frankrike (2016); betongen på Alserkal Avenue i Dubai, Förenade Arabemiraten (2017); och hans första bostadshus i New York City på 121 East 22nd Street.

Några decennier efter grundandet av OMA vände Rem Koolhaas om brev och bildade AMO, en forskningsreflektion av hans arkitektbyrå. ”Medan OMA förblir dedikerat till förverkligandet av byggnader och översiktsplaner”, säger OMA-webbplatsen, ”verkar AMO i områden bortom arkitekturens traditionella gränser, inklusive media, politik, sociologi, förnybar energi, teknologi, mode, curator, publicering och grafisk design.” Koolhaas fortsatte att arbeta för Prada och sommaren 2006 designade han Serpentine Gallery Pavilion i London.

Visionär pragmatism

Koolhaas är känd för sitt pragmatiska förhållningssätt till design. McCormick Tribune Campus Center i Chicago – färdigställd 2003 – är ett bra exempel på hans problemlösning. Studentcentret är inte den första strukturen som kramar en räls – Frank Gehrys 2000 Experience Music Project (EMP) i Seattle har en monorail som går direkt genom det museet, som en Disney-extravaganza. Koolhaas ”Tube” (tillverkat av korrugerat rostfritt stål) är dock mer praktiskt. Stadståget förbinder Chicago med 1940-talets campus designad av Mies van der Rohe. Koolhaas tänkte inte bara på urbanistisk teori med exteriördesignen, utan innan han designade interiören satte han sig för att dokumentera studenternas beteendemönster för att skapa praktiska vägar och utrymmen inne i studentcentret.

Det var inte första gången Koolhaas lekte med tåg. Hans översiktsplan för Euralille (1989–1994) förvandlade den norra staden Lille, Frankrike, till ett turistmål. Koolhaas utnyttjade färdigställandet av kanaltunneln och använde det som en möjlighet att göra om staden. Om projektet sa han: ”Paradoxalt nog, i slutet av 1900-talet, är det uppriktiga erkännandet av Promethean-ambitionen – till exempel att förändra en hel stads öde – tabu.” De flesta av de nya byggnaderna för Euralille-projektet ritades av franska arkitekter, förutom Congrexpo, som Koolhaas själv ritade. ”Arkitektoniskt är Congrexpo skandalöst enkelt”, står det på arkitektens hemsida. ”Det är inte en byggnad som definierar en tydlig arkitektonisk identitet utan en byggnad som skapar och triggar potential, nästan i urbanistisk mening.”

2008 designade Koolhaas Kinas centrala TV-högkvarter i Peking. Den 51 våningar höga strukturen ser ut som en enorm robot. Ändå The New York Times skriver att det ”kan vara det största arkitekturverket byggt under detta århundrade.”

Dessa mönster, som 2004 års Seattle Public Library, trotsar etiketter. Biblioteket verkar bestå av orelaterade, disharmoniska abstrakta former, utan visuell logik. Och ändå är det fritt flytande arrangemanget av rum designat för grundläggande funktionalitet. Det är vad Koolhaas är känd för – att tänka framåt och bakåt på samma gång.

Designs of the Mind

Hur ska vi reagera på strukturer med glasgolv eller oregelbundet sicksackande trappor eller skimrande genomskinliga väggar? Har Koolhaas ignorerat behoven och estetiken hos de människor som kommer att ockupera hans byggnader? Eller använder han teknik för att visa oss bättre sätt att leva?

Enligt Pritzkerprisets jury handlar Koolhaas arbete lika mycket om idéer som det är byggnader. Han blev känd för sina skrifter och sociala kommentarer innan någon av hans design faktiskt konstruerades. Och några av hans mest hyllade design finns kvar på ritbordet.

Koolhaas har sagt att endast 5% av hans konstruktioner någonsin blir byggda. ”Det är vår smutsiga hemlighet,” sa han till Der Spiegel

. ”Den största delen av vårt arbete för tävlingar och budinbjudningar försvinner automatiskt. Inget annat yrke skulle acceptera sådana villkor. Men man kan inte se på dessa mönster som slöseri. De är idéer, de kommer att överleva i böcker.”

Lämna ett svar

Relaterade Inlägg