Kärlekens återkommande tema i Shakespeares verk

Kärlek i Shakespeare är ett återkommande tema. Behandlingen av kärlek i Shakespeares pjäser och sonetter är anmärkningsvärd för tiden: Barden blandar hövisk kärlek, obesvarad kärlek, medkännande kärlek och sexuell kärlek med skicklighet och hjärta.

Shakespeare återgår inte till de tvådimensionella representationerna av kärlek som är typiska för tiden utan utforskar snarare kärlek som en icke-perfekt del av det mänskliga tillståndet.

Kärlek hos Shakespeare är en naturkraft, jordnära och ibland orolig. Här är några viktiga resurser om kärlek i Shakespeare.

” data-bind-scroll-on-start=”true” readability=”74.337830545062″>

Leonard Whiting spelar Romeo Montague och Olivia Hussey spelar Juliet Capulet i 1968 års produktion av Shakespeares Romeo och Julia i regi av Franco Zeffirelli.

Bettmann Archive/Getty Images

”Romeo och Julia” anses allmänt vara den mest kända kärlekshistoria som någonsin skrivits. Shakespeares behandling av kärleken i denna pjäs är mästerlig, balanserar olika representationer och begraver dem i pjäsens hjärta. Till exempel när vi först träffa Romeo han är en kärlekssjuk valp som upplever förälskelse. Det är inte förrän han träffar Juliet som han verkligen förstår betydelsen av kärlek. På samma sätt är Juliet förlovad med att gifta sig Paris, men denna kärlek är bunden av tradition, inte passion. Hon upptäcker också den passionen när hon först träffar Romeo. Ficklig kärlek kollapsar inför romantisk kärlek, men även detta uppmanas vi att ifrågasätta: Romeo och Julia är unga, passionerade och berusande … men är de också omogna?

Katharine Hepburn och William Prince som Rosalind och Orlando i en Broadway-produktion av Shakespeares As You Like It at the Cort Teater.

Bettmann Archive/Getty Images

”As You Like It” är en annan Shakespeare-pjäs som placerar kärlek som ett centralt tema. Effektivt sett ställer den här pjäsen olika typer av kärlek mot varandra: romantisk hövisk kärlek kontra elak sexuell kärlek. Shakespeare tycks komma ner på sidan av den otrevliga kärleken, och presenterar den som mer verklig och tillgänglig. Till exempel blir Rosalind och Orlando snabbt förälskade och poesi används för att förmedla det, men Touchstone undergräver det snart med raden, ”den sannaste poesin är den mest låtsas”. (Akt 3, Scen 2). Kärlek används också för att särskilja social klass, den höviska kärleken som tillhör adelsmännen och den busiga kärleken som tillhör underklassens karaktärer.

I ”Much Ado About Nothing” skämtar Shakespeare återigen med hövisk kärleks konventioner. I en liknande enhet som används i As You Like It, Shakespeare ställer två olika typer av älskare mot varandra. Claudio och Heros ganska ointressanta höviska kärlek undergrävs av Benedicks och Beatrices baktal. Deras kärlek presenteras som mer uthållig, men mindre romantisk – där vi förleds att tvivla på om Claudio och Hero kommer att vara lyckliga på lång sikt. Shakespeare lyckas fånga ihåligheten i den romantiska kärleksretoriken – något som Benedick blir frustrerad över under pjäsen.