”The Tempest”-citat förklarade

De mest betydelsefulla citaten i William Shakespeares The Tempest handlar om språk, annanhet och illusion. De upprepar pjäsens enorma betoning på maktdynamik, särskilt som Prosperos förmåga att kontrollera illusioner leder till hans totala inflytande över alla andra karaktärer. Denna dominans leder till citat om deras uttryck för motstånd, eller avsaknad av det, såväl som Prosperos engagemang med sin egen makt och hur han erkänner att han också är maktlös.

Citat om språk

Du lärde mig språk , och min vinst på inte

Är jag vet hur man förbannar. Den röda pesten befriade dig

För att du lärde mig ditt språk! (I.ii.366–368)

Caliban sammanfattar sin inställning till Prospero och Miranda. Caliban är infödd på ön tillsammans med Ariel och har tvingats lyda den mäktiga och kontrollorienterade Prospero i vad som ofta uppfattas som en liknelse om europeisk kolonialism i den nya världen. Medan Ariel har bestämt sig för att lära sig Prosperos regler för att samarbeta med den mäktiga trollkarlen och minimera skadorna på honom, belyser Calibans tal hans beslut att motstå Prosperos koloniserande inflytande till varje pris. Prospero och, i förlängningen, Miranda, tror att de har gjort honom en tjänst genom att lära honom att tala engelska, mycket i den ”vita mannens börda”-traditionen att ”tämja” ursprungsbefolkningen genom att lära dem så kallade överlägsna, civiliserade eller europeiska sociala regler. Caliban vägrar dock, med hjälp av de verktyg de har gett honom, språket, att motstå deras inflytande genom att överträda samhälleliga regler och förbanna dem.

Calibans ibland avskyvärda beteende är alltså komplicerat; trots allt, medan Prosperos synpunkt antyder att han är en otacksam, otämjbar vilde, påpekar Caliban just den mänskliga skada han har upplevt genom att tvingas följa deras regler. Han har förlorat vad han var innan deras ankomst, och eftersom han tvingas ha en relation med dem väljer han att det ska vara en präglad av motstånd.

Citat om genus och annat

vid min ovärdighet, som inte vågar erbjuda

Vad jag önskar att ge, och ännu mindre ta
Vad jag kommer att dö av att vilja. Men det här är ringa,

Och desto mer försöker den gömma sig
Ju större bulk det visar. Därför, blyg list,

Och uppmana mig, ren och helig oskuld.

Jag är din fru, om du vill gifta dig med mig.

Om inte, dör jag din piga. Att vara din kamrat

Du kan neka mig, men jag ska vara din tjänare
Oavsett om du vill eller inte. (III.i.77–86)

Miranda använder smarta konstruktioner för att dölja en kraftfull efterfrågan i skepnad av maktlös femininitet. Även om hon börjar med att hävda att hon ”inte vågar bjuda” sin hand i äktenskapet, är talet uppenbarligen ett förslag till Ferdinand, traditionellt sett en självständig roll som naturligtvis är förbehållen den manliga motparten. På så sätt sviker Miranda sin sofistikerade medvetenhet om maktstrukturer, utan tvekan närd av sin fars makthungriga natur. Och samtidigt som hon inser hur lågmäld sin plats är inom den europeiska sociala strukturen som hennes far är en skoningslös förespråkare för, återskapar hon nästan desperat hans maktgripande upptåg. Medan hon soffar sitt förslag på sin egen servilitets språk, förnekar hon Ferdinand sin egen makt genom att hävda att hans svar nästan är irrelevant: ”Jag kommer att vara din tjänare / om du vill eller inte.”

Miranda verkar vara medveten om att hennes enda hopp om makt kommer från denna maktlöshet; med andra ord, genom att bevara sin jungfruliga och blyga natur, kan hon åstadkomma de händelser som hon hoppas på, ett äktenskap med Ferdinand. När allt kommer omkring är ingen utan vilja att utföra sina egna önskningar, hur mycket det än förtrycks av samhället. Miranda förklarar sitt eget sexuella intresse genom sin metafor om att ”gömma den större delen” och framkalla en erektion och graviditet på samma gång.

Citat om illusion

Fördjupa fem din far lögner;

Av hans ben är korallgjorda;

Det är pärlor som var hans ögon;

Inget av honom som bleknar,

Men lider en sea-change

In i något rikt och konstigt.

Sjönymfer timring hans knä:

Ding-dong.

Hark! nu hör jag dem — Ding-dong, klocka. (II, ii)

Ariel, som talar här, vänder sig till Ferdinand, som nyspolat på ön och tror sig vara den enda överlevande från vraket. Detta tal, rikt på vackra bilder, är ursprunget till de numera vanliga termerna ”full famn fem” och ”sjöväxling”. Full famn fem, som hänvisar till ett djup under vattnet på trettio fot, förstods vara det djup på vilket något ansågs oåterkalleligt innan modern dykteknik. Faderns ”havsförändring”, som nu betyder vilken total förvandling som helst, anspelar på hans metamorfos från en människa till en del av havsbotten; trots allt, en drunknad mans ben förvandlas inte till korall när hans kropp börjar förfalla till havs.

Även om Ariel hånar Ferdinand och hans far faktiskt gör det vid liv, har han rätt när han hävdar att kung Alonso för alltid kommer att förändras av denna händelse. När allt kommer omkring, precis som vi såg maktlösheten hos en kung mot en storm i den första scenen, är Alonso helt nedlagd av Prosperos magi.

Våra fester är nu över. Dessa våra skådespelare,

Som jag förutsade dig, var alla andar, och

Smälts in i luften, i tunna luften;

Och, som det grundlösa tyget i denna vision,

De molntäckta tornen, de underbara palatsen,

De högtidliga templen, själva den stora jordklotet,
Ja, allt som det ärver, skall upplösas;

Och som denna obetydliga tävling bleknade,
Lämna inte ett ställ efter sig. Vi är sådana grejer

Som drömmar skapas på, och vårt lilla liv

Är rundad med en sömn. (IV.i.148–158)

Prosperos plötsliga hågkomst av Calibans mordkomplott får honom att avbryta den vackra bröllopsfest han har framtrollat ​​för Ferdinand och Miranda. Även om mordplanen i sig inte är ett kraftfullt hot, är det ett mycket verkligt bekymmer och framkallar detta bitterljuva tal. Prosperos tonfall förråder en nästan utmattad medvetenhet om den vackra men i slutändan meningslösa naturen hos hans illusioner. Hans nästan totala makt på ön har trots allt tillåtit honom att skapa en värld där han inte behöver syssla med nästan något verkligt. Trots sin makthungriga natur erkänner han att hans prestation av dominans har lämnat honom ouppfylld.

Detta tal är ett tal som kritiker pekar på för att föreslå en koppling mellan Prospero och hans skapare Shakespeare själv, eftersom Prosperos andar är ”skådespelare” och hans ”osubstantiella tävling” äger rum inom ”den stora världen själv”, säkerligen en referens till Shakespeares Globe Teater. Denna trötta självmedvetenhet tycks verkligen förebåda att Prospero ger upp sin illusionskonst i slutet av pjäsen och det hotande slutet på Shakespeares eget kreativa arbete.

Nu är alla mina berlocker bortkastade

Och vilken styrka jag har är min egen,

Vilket är mest svagt. Nu är det sant

Jag måste vara här innesluten av dig

Eller skickad till Neapel. Låt mig inte,

Eftersom jag har fått mitt hertigdöme

Och benådade bedragaren , dwell

På denna kala ö genom din besvärjelse;

Men släpp mig från mina band

Med hjälp av dina goda händer.

Menta andetag mina segel

Måste fyllas, annars misslyckas mitt projekt,

Vilket skulle snälla du. Nu vill jag ha

Andar att framtvinga, konst att förtrolla;

Och mitt slut är förtvivlan

Om jag inte blir lättad av bön,

Som tränger igenom så att det övergrepp

Nåda sig själv och befriar alla fel.

Som du från brott skulle benådad vara,

Låt din överseende göra mig fri.

Prospero levererar denna soliloquy, de sista raderna i pjäsen. I den erkänner han att när han ger upp sin magiska konst måste han återgå till sin egen hjärnas och kropps förmågor, krafter som han erkänner som ”svaga”. När allt kommer omkring ser vi honom redan använda svaghetens språk: hans illusioner är ”överkastade” och han känner sig bunden av ”band”. Detta är ett ovanligt språk som kommer från Prospero, som normalt omfamnar sin egen kraft. Och ändå, som vi såg ovan, medger han igen hur att ge upp sina illusionsförmågor också är en ”lättnad” och en ”frigörelse”. Trots allt, även om Prospero fann sig själv välmående och mäktig på sin magiska fantastiska ö, var hans framgångar alla baserade på illusion, nästan en fantasi. På tröskeln innan han återvände till den verkliga världen i Italien, finner han sig själv lättad, ironiskt nog, över att verkligen behöva kämpa igen.

Det är ingen slump att dessa är slutlinjerna i en pjäs, en konstform också präglad av illusion. Precis som Prospero är på väg att återvända till den verkliga världen, så kommer vi också att återvända till våra egna liv efter en flykt till den magiska ön Shakespeares värld. Av denna anledning länkar kritiker Shakespeares och Prosperos förmåga att engagera sig i illusioner, och har föreslagit att detta farväl till magin är Shakespeares eget farväl till hans konst, när han avslutar en av sina allra sista pjäser.

Lämna ett svar

Relaterade Inlägg

  • Hamlet – Karaktärsanalys och relationer

  • Sammanfattning av ”Othello” akt tre, scener 1-3

  • ”Othello” Akt 2 Sammanfattning

  • ”Othello” akt 5, scen 2

  • Karaktärsanalys: Kung Lear

  • Akt 4, Scen 6 Analys